En este año centenario lleno de celebraciones por la contribución de Britten a la vida y la música británicas, como compositor, intérprete, impresario y representante público de la música seria que aún podía alcanzar y tocar a un gran número de personas más allá del círculo habitual de entusiastas de la nueva música, se puede olvidar lo bien que siempre viajó su música, no solo a otros países angloparlantes, sino también en Europa; mucho más que los eduardianos y los pastores conscientemente ingleses. Para los alemanes y los italianos, Britten fue rápidamente reconocido como un vital enlace continuo en la ahora casi extinguida tradición lírica que podía producir nuevas óperas sobre temas contemporáneos que captarían la imaginación del público y explotarían todos los recursos de un teatro de ópera; una calidad que Britten comparte con un número muy pequeño de compositores, todos los cuales (Mozart, Wagner, Verdi, Puccini y Richard Strauss) pertenecían a una u otra de sus culturas musicales. Y así estas grabaciones de la RDA de dos ciclos de canciones tempranas pertenecen a su propia tradición. Schreier puede ser mejor conocido por su autoridad única como intérprete de Bach, pero trae la misma claridad de pensamiento, dicción y afinación a los ajustes de Britten de poesía francesa e inglesa, y Herbert Kegel era, hasta su trágico suicidio, un director de simpatías extraordinariamente amplias y poderosas convicciones sobre la música de hoy; estas, entonces, no son grabaciones alimentadas dentro de la tradición nativa de interpretación de Britten, pero poseen una autoridad propia.
In this centenary year full of celebrations of Britten's contribution to British life and music, as composer, performer, impresario and public representative of serious music that could yet reach and touch a vast number of people beyond the usual circle of new music mavens, it can be forgotten how well his music has always travelled, not just to other Anglophone countries but in Europe; far more so than the selfconsciously English Edwardians and pastoralists. To the Germans and the Italians, Britten was quickly recognised as a vital continuing link in the now almostdefunct lyric tradition that could produce new operas on contemporary themes that would catch the public imagination and exploit the full resources of an opera house; a quality Britten shares with a vanishingly small number of composers, all of whom (Mozart, Wagner, Verdi, Puccini and Richard Strauss) belonged to one or other of their musical cultures. And so these East German recordings of two early song cycles belong to their own tradition. Schreier may best be known for his unique authority as a Bach performer, but he brings the same laser like clarity of thought, diction and tuning to Britten's settings of French and English poetry, and Herbert Kegel was, until his tragic suicide, a conductor of uncommonly wide sympathies and powerful convictions about the music of today; these are, then, not recordings nurtured within the native tradition of Britten performance, but they possess an authority all of their own.